Pourquoi cette volonté d’enseigner, en plus de ton travail pro ?

Je suis un passionné de musique et j’ai toujours eu soif de partager mon amour de la musique. C’est cool de vivre et d’enseigner sa passion.

Es-tu ouvert a tout les styles musicaux ?

Oui complètement... Dans chaque style de musique il y a des trucs qui me plaisent. Chaque style a son intérêt... et ses particularités. La diversité fait la richesse de la musique. Chaque style de musique est lié à une culture, à une histoire. J’ai joué de nombreux styles de musique différents et avec beaucoup de plaisir.

Quelles sont tes relations avec tes élèves ?

Je m’efforce de privilégier l’humain et la musique. Je consacre une grande attention à mes élèves. J’espère établir des rapports de complicité avec eux. Je suis très à l’écoute de leurs aspirations personnelles et de leurs ambitions musicales. Ma but, c’est de les pousser à progresser dans leur pratique de la batterie et surtout, qu’ils gardent l’envie de jouer.

A quel âge as-tu commencé à donner des cours ?

Les premiers cours sérieux, c’était plutôt vers mes 27 ans. J’avais quelques élèves avant, mais je passais davantage de temps à jouer en groupe.

Y a-t-il un nom de professeur de batterie qui ait marqué tes méthodes d’apprentissage d’aujourd’hui ?

Oui pleins : J’ai pu prendre des cours pendant 4 mois avec Daniel Pichon. Il a été un super pédagogue qui a beaucoup compté dans mon apprentissage et je regrette de ne pas avoir pris davantage de cours avec lui. Puis il y a eu Dominique Marseille qui m’a lui aussi beaucoup appris.

Pourrais tu donner une « devise » à ta pédagogie ? Si oui, laquelle ?

Oui ! La musique appartient à tout le monde !

Comment amènes tu tes élèves à la pratique en groupe ?

Une grande partie de ma pédagogie repose sur la notion de plaisir à jouer de la musique. L’élève apprend principalement en se faisant plaisir. Je demande à mes élèves de choisir des morceaux qu’ils aiment et on les travaille ensemble. Lorsque que je les estime "prêts", je les invite à participer à un atelier de groupe avec d’autres instrumentistes, élèves ou intervenants extérieurs, pour reprendre "live" le morceau travaillé en cours.

Et pourquoi avec des intervenants extérieurs ?

La participation de musiciens plus "aguerris" permet d’entretenir la dynamique. J’aime forcer les rencontres et provoquer un mélange de genres et aussi de générations.

Pourquoi ne donnes tu pas seulement des cours particuliers ?

Je veux à tout pris entretenir le plaisir de la pratique en groupe. Ma hantise, c’est que mes élèves soient, ou se sentent isolés.

Quels moyens matériels sont à disposition de tes élèves quand tu donnes tes cours ?

Mes élèves disposent d’une batterie complète, dans un local insonorisé. Le studio est aussi équipé d’une sono pour pouvoir écouter et travailler sur des machines, ou CD.

A quelles difficultés majeures te heurtes tu le plus souvent durant tes cours ?

Le plus difficile pour moi, c’est de décoincer les gens crispés ou bloqués... Mais en général, j’y arrive car ma pédagogie est à chaque fois personnalisée.

Et tes élèves, tu les accompagnes en moyenne pendant combien de temps ?

On peut dire 2 ans en moyenne... Mais évidemment, il n’y a pas de règle absolue, car chacun évolue à son propre rythme.

T’es t’il déjà arrivé d’orienter des élèves vers un autre cursus de formation que le tiens ? Et pourquoi ?

Oui. J’ai l’honnêteté de reconnaitre le moment où je n’apporte plus rien à mes élèves. Il m’est souvent arrivé d’orienter mes élèves vers des cursus de formation plus professionnels. J’ai même été obligé de virer certains de mes élèves... (rires...).